Информационный портал

Осеннее настроение в картинах китайского художника XX века Tian Haibo

Опубликовано - 6 сентября 2017, в раздел - Настроение, просмотров - 52



Особенности Китайской живописи и картины
китайского художника XX века Tian Haibo


Каждого, кто знакомится с картинами китайского художника XX века Tian Haibo,
они впечатляют. Их хочется смотреть и пересматривать, в том числе и картины
осени. Но начнем с некоторых особенностей китайской живописи.



Важнейшая особенность китайской изобразительной традиции — неразрывное
единство живописи, графики и каллиграфии — искусства красивого написания
букв. Кистями и тушью на бумаге или шелке поэты пишут стихи, а художники — картины.




В китайской живописи и графике предпочтение отдается линии.

Она способна соединять и разъединять, быть связующей нитью и границей.
Особенно большое значение в китайской графике имела кривая линия — знак
круговорота Великого пути. До появления бумаги надписи делали на узких
бамбуковых пластинках, что во многом объясняет особенность написания
китайских иероглифов сверху вниз.




В VII—XIII вв. живопись завоевала ведущее
место среди других видов искусства


Художники расписывали стены храмов и дворцов. На картинах великих мастеров
можно увидеть традиционные объекты: благоухающую орхидею, вечнозеленые
сосны и кипарисы, несокрушимые скалы, воплощение жизненной силы — бамбук,
животных, птиц и др.




Китайская живопись основана на тонком соотношении нежных минеральных
красок, гармонирующих между собой. Передний план обычно отделялся от
заднего группой скал или деревьев, с которыми соотносились все части пейзажа.
Композиционный строй картины и особенности перспективы были рассчитаны
на то, чтобы человек ощущал себя не центром мироздания, а малой его частью.




Китайская живопись, как вид изобразительного искусства, и одна из немногих
живых «неевропейских» традиций живописи, зародилась в древнем Китае, и
непрерывно эволюционирует со времен неолита и до сегодняшнего дня.




Считается, что для европейца сложно понять эмоциональную насыщенность китайской
живописи, поскольку у китайцев другие проявления чувств и другое отношение к этим
чувствам. Внутреннее напряжение и противоречивость западных полотен производит
на китайского зрителя впечатление неоправданной агрессивности и хаотичности.




С точки зрения техники исполнения китайская живопись никогда не основывалась
на математических построениях, как, например, греческий канон или современная
абстракция, не претендовала на реалистическое искусство, не уделяла большого
внимания "Я" и "Личному", равно как и "общественному", как это делали
экспрессионисты и романтики.




Там, где европейцы создавали объем при помощи
светотени, китайцы стремились к линейной выразительности.


Так, впервые увидев западные портреты, один китайский художник
с изумлением заметил, что европейцы, видимо, частично чернокожие,
хотя вообще-то, наверное, белые, ведь они рисуют одну половину
лица черной, а другую белой.




Но картины китайского художника XX века Tian Haibo понятны и близки
каждому человеку, они светлые, наполненные воздухом и светом, вызывают
в душе гармонию и умиротворенность. Он родился в 1962 году в населенном
пункте Zibo, что в провинции Shandong. В 1988 году учился в Академии искусств,
что в провинции Shandong.

Смотрите, погружайтесь в удивительный мир, наслаждайтесь!



Еще интересно почитать:

Французский художник рисует красивую осень
Картины осени белорусского художника Леонида Афремова
Как не стареть быстро
Укрепить иммунитет быстро и эффективно